史上最貴女畫家！作品價值上億「卻自願獨居荒漠40年」　親手打造最美家園「內部裝潢讓人嘆為觀止」

歐姬芙年輕的時候

一次偶然的機會，她將自己的一些畫作寄給了當時在紐約的朋友安妮塔，安妮塔相當喜愛這系列畫作，於是將作品拿給了當時紐約最前衛的291畫廊。

291畫廊的老闆——史蒂格利茲，是當時美國最有名的攝影師之一。他對這些抽象畫一見鍾情，據說都沒來得及聯繫歐姬芙就擅自展出了。

第一次展出的作品

也是在這一次，29歲的歐姬芙與52歲的史蒂格利茲，也就是她未來的老公相識了。

由於第一次展出就取得了很大的反響，史蒂格利茲又替歐姬芙辦了兩次個展。兩人也常常因為工作書信往來，產生了不一樣的情愫。兩年後，歐姬芙就搬到了紐約，兩人很快開始熱戀。

1924年，36歲的歐姬芙與59歲的史蒂格利茲結婚，也是在這一年，她開始了最著名的花卉系列。

史蒂格利茲與歐姬芙在街頭擁吻

歐姬芙畫的花，不同於其他畫家的作品。

她筆下的花被無限放大，呈現的是花朵內部的微觀世界。

她用微妙的線條、抽象的方式，描繪出花朵極致綻放的生命力，而非柔美與浪漫。

當時，這些畫在藝術界引起了極大的爭議。批評家詬病，她描繪的花朵在視覺上會引起大家不當的聯想。

歐姬芙只好回敬一記白眼：「我畫的只是花，當人們以這樣的眼光來解讀我的畫作時，他們口中所述的不過是自己的臆斷。」

她筆下的花朵碩大無比，觀眾在它們面前顯得像一隻螞蟻。她說：「大城市的人多半行色匆匆，沒有時間停下來看一朵花。我要逼他們看，不管他們願不願意。」

可見，歐姬芙從來就不是一個女權主義者，她表達的只是自己的喜好與思想。

或許是沙漠的景觀讓她震撼，又或許是為了能安靜的畫畫，1930年起，歐姬芙的大部分時間都在新墨西哥州度過，偶爾回到紐約。

1934年，她無意中發現了幽靈牧場，第一次見到的時候就迷住了。

1949年她正式移居到新墨西哥州，買下兩棟房子，開始在荒漠裡獨居作畫的生活。

獨居在荒漠中的歐姬芙，對周邊的一切有了更為敏感的理解，她在那裡重新審視自己的生命，也在那裡重新認識其他生命。

在她後期的畫作中，充斥著峽谷、沙漠、荒野、動物骸骨，無論畫的是什麼，都帶給人強烈的震撼與原始的力量。

愛生活的酷女人

一輩子只為自己而活

歐姬芙的一生，過得很酷。

她從不化妝，也不穿性感的衣服，永遠穿著黑白灰長袍，面容冷峻。

有粉絲大老遠跑到幽靈牧場找她，目的就是為了見她一面。

「歐姬芙小姐，我們跑這麼遠，就是為了來看你。」

歐姬芙立在他們面前，冷冷的說：「好吧，這是我的正面，」然後轉過身去，「這是我的背面。」

最後，當著眾人的面說：「bye bye！」就把門關上了。

據說，當時畢卡索也想見她一面，也被無情拒絕了。

歐姬芙的冷漠在世人看來有些不近人情，而是認為：「我在哪裡生，住在哪裡，過怎樣的生活，一點都不重要。你只需看畫，從中看出你想看的。就這樣。」

她很酷，但不是高傲。

年輕的時候，歐姬芙學畫畫，而身邊的人一直在勸她放棄，「一個女人畫得再好有什麼用，將來頂多當個美術老師。」

沒想到，預言成真了。

畫畫沒有賺到錢的歐姬芙的確去做了幾年高中美術老師，但她並不認為，美術老師就是她人生的終點。

一邊做美術老師的同時，她一邊繼續學習和創作，成為世界上最貴的女畫家，用2000多幅畫作堵住了那些人的嘴。

在男權的世界裡，歐姬芙的成功無疑給了他們一記響亮的耳光，也激勵著更多女性自我覺醒，去追求自己的事業和人生。

許多藝術家，在藝術上取得了不凡的成就，生活卻處理得一塌糊塗。歐姬芙不同，她是一個很會料理生活的藝術家。

她喜歡美食，且是一個養生美食家。去年蘇富比拍賣了歐姬芙生前的遺物，其中就有她親筆記錄的300多張食譜。

作家羅賓·李在訪問新墨西哥州的幽靈牧場後，還寫出了一本關於歐姬芙的菜譜書《與喬治亞·歐姬芙共進晚餐》。

人們發現，歐姬芙在很早以前就一直在踐行著一種健康的飲食方式，喜歡蔬菜，也吃優質蛋白，保證營養均衡。

在96歲幾乎失明的狀態下，還常常烤麵包，她說，在揉面的時候，似乎感覺到了酵母的呼吸，麵包是有生命的。

所以，歐姬芙一直保持著姣好的身材。

即使90多歲了，許多身體器官開始罷工，她仍然每天將頭髮梳好，穿著得體妥帖，挺直著背、鶴骨松姿，氣質溫柔有力，不容侵犯。

甚至在晚年還找了一個小自己60歲的靈魂伴侶。

從1887到1986，喬治亞·歐姬芙活到了98歲，作為為數不多的高壽藝術家，她創作了2000多件作品，作品被收藏於世界各地。

她說：「我有生以來一直非常膽小，但我從來沒有因為膽小而不做我想要做的事。」

了解她的人再來看她的畫和家，就會發現，在藝術審美之外，歐姬芙身上的獨立、自我、無畏、坦率.......她早已將自己交給了藝術，那麼酷、又那麼純粹。

參考來源：今日頭條